Daniela Tinoco tiba di Bay Area dari wilayah Puebla di Meksiko untuk mengembangkan kariernya sebagai perancang furnitur dan interior. Namun, empat tahun kemudian, dia kembali ke rumah dengan gelar master dalam seni rupa dan merayakan inklusi dalam dua pertunjukan di bulan Mei di San Francisco: “Zona Otonom,” pameran tesisnya di Sekolah Seni Universitas Negeri San Francisco, dan sebagai seniman yang tinggal di studio seni Recology.
“Saya banyak bekerja seputar narasi, menanyai mereka dan menciptakan narasi kontra, dari sudut pandang yang berbeda,” Tinoco menjelaskan dalam tur instalasi SFSU-nya, yang dipandang melalui 15 Mei. Campuran kolase, kumpulan, film dan musik, bagaimana cara menginterogasi gagasan yang akan membuat negara-negara di masa depan dan Meksiko sebagai hal-hal yang menyinari negara-negara.
“Praktik saya didasarkan pada kewaspadaan, gangguan dan reklamasi kolektif,” katanya. “Saya menggunakan banyak bahan yang berbeda. Saya bekerja dengan banyak benda yang ditemukan,” katanya, dari tanah liat hingga bahan cetak seperti buku dan peta. “Saya juga sangat suka kolaborasi.”
Tinoco mendapati dirinya rumah jauh dari rumah di antara para seniman dan penyair yang tinggal di San Francisco. Dia bertemu suaminya (seorang guru, penyair dan penulis naskah), ketika permainannya dipentaskan di ruang kinerja eksperimental, counterpulse. Dan dia bertemu dengan komunitas berbahasa Spanyolnya di puisi dan penawaran kinerja yang sering di distrik misi.
“Hidup saya tidak akan seperti sekarang ini tanpa obat untuk mimpi buruk,” katanya, merujuk pada toko buku dan galeri di 24th Street di pusat distrik budaya Latino San Francisco.
Untuk acara SFSU MFA -nya, Tinoco mengundang kelompok musik rakyat wanita setempat, Corazón de Cedro, untuk berkontribusi musik tradisional Meksiko dan Arab yang dikerjakan ulang.
“Musik rakyat adalah sejarah lisan yang meneruskan cerita, tetapi hal yang paling indah bagi saya tentang musik rakyat adalah bagaimana hal itu tidak begitu melekat pada kepenulisan; semua orang dapat mengubahnya dan mengadaptasinya,” kata Tinoco. Dia menjelaskan cara Son Jorochos (lagu-lagu dengan asal-usul campuran dari wilayah Veracruz di Meksiko) dan melodi Arab yang terkenal, menjadi komposisi “Ya Banat Poblanas.”
“Sebagian besar lagu -lagu ini juga ditulis dari perspektif pria dan kami menggunakannya sebagai kesempatan untuk berbicara tentang wanita dalam perjuangan, yang bekerja dan membuat seni. Kami menyatukannya dan menulis ulang liriknya.” Dia juga menciptakan selebaran lipat di atas kertas dengan lirik cetak dan kisah musiknya.
Selain mengisi galeri dengan suara yang menggugah ketahanan dan pembebasan, musik memberikan skor untuk “tepalcate,” film pendeknya yang merayakan “Pemberontakan Joyful” yang dibentuk di tanah liat (“Tepalcate” di Nahuatl).
“Dari mana saya berasal di Cholula, beberapa orang masih berbicara nahuatl. Yang indah adalah, meskipun sebagian besar orang berbicara bahasa Spanyol, mereka akan selalu mengatakan 'tepalcate' alih -alih 'potongan -potongan tanah liat.' Jadi itu adalah kata yang telah melawan bahasa Spanyol dan terhubung dengan apa yang biasa dilakukan orang di tempat ini. ” Dan masih melakukannya: Keramik adalah di antara kerajinan tangan di kawasan itu.
Memperhatikan “Hippie Vibe” kampung halamannya, Universidad de Las Américas Cholua memiliki kehadiran siswa internasional; Pariwisata, dihasut oleh Tlachihualtepetl, “The Great Pyramid of Cholula,” berkontribusi pada populasi yang beragam.
“Semua orang saling mengenal dan semua keluarga saya tinggal di sana, jadi Anda tahu, saya merasa terhubung,” katanya.
Sangat terinspirasi oleh komunitas asli Meksiko, Tinoco, menggambarkan bagaimana ia membongkar narasi kolonialis dalam karyanya, mengatakan, “Saya telah meneliti tradisi komunal, gerakan yang resisten dan perjuangan otonom yang menantang kisah -kisah yang dipaksakan ini.” Dia menyebut praktik itu “antropologi terbalik.”
“Saya selalu belajar dari Zapatista,” tambah Tinoco, yang termasuk di antara penyelenggara Area Teluk Enero Zapatista, peringatan tahunan solidaritas dengan rakyat Chiapas dan prinsip -prinsip kolektivisme mereka atas dominasi dan otoritas.
“Sangat menyenangkan terinspirasi oleh mereka dalam pekerjaan saya,” katanya, menunjuk ke rumah boneka yang dibangun di atas fondasi buku, dan meja dengan kaki patah, ditutupi tanah liat merah. Menggunakan kolase, dia menggunakan kembali halaman ensiklopedia anak -anak untuk menceritakan kisah dari perspektif asli, bukan kisah penakluk.
“Lebih murah bekerja dengan hal -hal yang Anda temukan dan saya menemukan ensiklopedi dan buku -buku ini,” katanya. Dengan anggukan pada penentuan nasib sendiri Zapatista, dia menanam batang jagung di kaki patah.
Selama berada dalam program yang disponsori oleh Recology, perusahaan pengelolaan limbah San Francisco, Tinoco memulung dari “penggunaan kembali dan daur ulang publik” untuk buku, barang kertas, dan barang-barang lainnya untuk instalasinya dalam pameran seniman-di-kediaman, yang terbuka untuk umum 16-17 Mei dan 20 Mei.
Dia terinspirasi oleh ide yang dibagikan oleh staf Recology Mimi Cheung: Buku resep favorit Potluck Recology. Dengan bantuan Cheung, Tinoco membujuk orang lain untuk berpartisipasi dengan menawarkan secangkir Champurrado, resep ibunya untuk minuman tepung jagung hangat, dibumbui dengan cokelat dan kayu manis.
“Saya suka memiliki sesuatu yang dapat Anda berikan,” katanya tentang zine yang ia buat untuk pamerannya. “Itu membuat pekerjaan dapat diakses, dan semua orang dapat melihatnya nanti.”
Dicetak di atas kertas yang ditemukan, dirakit tangan dan dirancang sebagai objek yang unik, resep yang dikumpulkan dan zine dan buku -buku buatan tangan akan tetap di San Francisco setelah Tinoco pindah kembali ke Cholula tahun ini bersama suaminya.
“Mungkin jika semuanya berbeda, kami akan membutuhkan waktu lebih lama,” katanya, merujuk pada iklim politik saat ini dan permusuhannya terhadap imigran, seniman, dan penghinaan freet.
“Zapatista selalu mengingatkan orang -orang tentang pentingnya mempelajari sesuatu dan kemudian membawanya pulang,” katanya. “Saya benar -benar ingin pulang ke rumah karena saya benar -benar merasa seperti saya telah tumbuh dan belajar banyak di sini dan ingin meneruskan semua hal ini dan memperkaya orang -orang saya di rumah.”
Dia berharap pertukaran seni, ide, dan persahabatan akan bertahan lintas batas, terlepas dari jarak dan tantangan politik saat ini.
“Kita akan melihat apa yang terjadi di masa depan, jika saya tinggal di Cholula atau jika dalam beberapa tahun saya pergi ke tempat lain,” kata Tinoco. “Tapi saya merasa seperti saya akan tetap terhubung di sini. Inti dari pekerjaan ini adalah untuk menjaga dialog terus tumbuh.”
“Zona otonom,” dengan karya Lucia González Ippolito, Eleanor Scholz, Daniela Tinoco dan Joey Toro, berlangsung hingga 15 Mei di Galeri Seni Rupa, Kamar 238, Universitas Negeri San Francisco, 1600 Holloway Ave., San Francisco. Tinoco muncul dalam pembicaraan seniman pada siang hari 13 Mei; mengunjungi GALERI/SFSU/EDU.
Karya -karya dari Program Artis dalam Residence 2025 di Recology yang menampilkan Laurel Roth Hope, Josué Rojas, Eleanor Scholz, dan Daniela Tinoco dipajang dari jam 5 hingga 8 malam, 16 Mei hingga 3 sore 17 Mei dan 5 hingga 7:30 malam 20 Mei di Recology Art Studios, 503 dan 401 Tunnel Ave, San Francis. Tinoco dijadwalkan untuk berbicara pada pukul 6 sore 20 Mei di 401 Tunnel Ave.; mengunjungi Recology.com.
Posting Artis Daniela Tinoco mengganggu narasi kolonialis, membayangkan masa depan yang baru muncul pertama kali dalam masalah berita lokal.